بیوگرافی مختصری از جوزف هایدن. زندگی و کار قابل توجه جوزف هایدن هایدن کجا و چه زمانی زندگی می کرد

هایدن را به درستی پدر سمفونی و کوارتت، بنیانگذار بزرگ موسیقی کلاسیک دستگاهی و بنیانگذار ارکستر مدرن می دانند.

فرانتس جوزف هایدن در 31 مارس 1732 در اتریش سفلی، در شهر کوچک رورائو، واقع در ساحل چپ رودخانه لیتا، بین شهرهای بروک و هاینبورگ، نزدیک مرز مجارستان به دنیا آمد. اجداد هایدن از صنعتگران دهقانی اتریشی-آلمانی ارثی بودند. پدر آهنگساز، ماتیاس، به تجارت کالسکه مشغول بود. مادر - آنا ماریا کولر - به عنوان آشپز خدمت می کرد.

موزیکال بودن و عشق پدر به موسیقی به فرزندانش به ارث رسیده است. جوزف کوچک قبلاً در سن پنج سالگی توجه نوازندگان را به خود جلب کرده بود. او شنوایی، حافظه و حس ریتم عالی داشت. صدای نقره ای او همه را به وجد آورد. به لطف توانایی های برجسته اش در موسیقی، این پسر ابتدا به گروه کر کلیسای شهر کوچک گینبورگ و سپس به کلیسای کر در کلیسای جامع (اصلی) کلیسای جامع سنت استفان در وین پیوست. این یک رویداد مهم در زندگی هایدن بود. از این گذشته ، او فرصت دیگری برای دریافت آموزش موسیقی نداشت.

آواز خواندن در گروه کر مدرسه بسیار خوبی بود، اما فقط برای هایدن. توانایی های پسر به سرعت رشد کرد و قطعات انفرادی دشواری به او اختصاص داده شد. گروه کر کلیسا اغلب در جشنواره های شهری، عروسی ها و مراسم تدفین اجرا می کردند. از گروه کر برای شرکت در جشن های دربار نیز دعوت شد. اجرای در خود کلیسا، برای تمرین چقدر زمان برد؟ همه اینها بار سنگینی برای خواننده های کوچک بود.

یوزف فهمیده بود و به سرعت همه چیز جدید را پذیرفت. او حتی زمانی برای تمرین نواختن ویولن و تار کیبورد پیدا کرد و به موفقیت چشمگیری دست یافت. تنها تلاش های او برای ساخت موسیقی با حمایت مواجه نشد. در طول 9 سال حضور در گروه کر، تنها دو درس از مدیر آن دریافت کرد!

با این حال، درس ها بلافاصله ظاهر نشدند. قبل از آن، مجبور بودم دوران ناامیدکننده ای را برای جستجوی درآمد پشت سر بگذارم. کم کم توانستم کار پیدا کنم که با وجود اینکه هیچ حمایتی نمی کرد، اما به من اجازه داد که از گرسنگی بمیرم. هایدن شروع به آموزش آواز و موسیقی، نواختن ویولن در شب های جشن و گاهی اوقات فقط در بزرگراه ها کرد. او به دستور چند اثر اول خود را ساخت. اما همه این درآمدها تصادفی بود. هایدن فهمید: برای آهنگساز شدن باید زیاد و سخت مطالعه کرد. او شروع به مطالعه آثار نظری، به ویژه کتاب های I. Matteson و I. Fuchs کرد.

همکاری با کمدین وینی یوهان جوزف کورز مفید بود. کورتز در آن زمان در وین به عنوان یک بازیگر با استعداد و نویسنده تعدادی مسخره بسیار محبوب بود.

کورتز، پس از ملاقات با هایدن، بلافاصله از استعداد او قدردانی کرد و پیشنهاد ساخت موسیقی برای لیبرتویی را که برای اپرای کمیک "دیو کج" ساخته بود، داد. هایدن موسیقی نوشت که متاسفانه به دست ما نرسیده است. ما فقط می دانیم که "دیو کج" در زمستان 1751-1752 در تئاتر در دروازه کارنتین اجرا شد و موفقیت آمیز بود. هایدن برای آن 25 دوکات دریافت کرد و خود را بسیار ثروتمند می دانست. اولین حضور جسورانه یک آهنگساز جوان و هنوز کمتر شناخته شده در صحنه تئاتر در سال 1751 بلافاصله محبوبیت او را در محافل دموکراتیک و ... نقدهای بسیار بد از طرفداران سنت های موسیقی قدیمی به ارمغان آورد. سرزنش‌های «غم‌خواری»، «بی‌اهمیت» و دیگر شاهکارها بعداً توسط متعصبان مختلف «عالی» به بقیه آثار هایدن منتقل شد، که از سمفونی‌های او شروع می‌شود و به توده‌های او ختم می‌شود.

آخرین مرحله جوانان خلاقهایدن - قبل از اینکه به عنوان آهنگساز راه مستقلی را در پیش بگیرد - با نیکولا آنتونیو پورپورا، آهنگساز و رهبر ارکستر ایتالیایی، نماینده مکتب ناپل، کلاس داشت. پورپورا آزمایش های ترکیب بندی هایدن را مرور کرد و به او دستوراتی داد. هایدن برای انعام معلم در درس آواز او همخوان بود و حتی خدمتگزار او بود.

زیر سقف، در اتاق زیر شیروانی سردی که هایدن در آن جمع شده بود، روی یک چوب ترقوه شکسته قدیمی، آثار آهنگسازان مشهور را مطالعه کرد. و آهنگ های محلی! او به بسیاری از آنها گوش داد و روز و شب در خیابان های وین سرگردان بود. اینجا و آنجا انواع آهنگ های محلی به صدا درآمد: اتریشی، مجارستانی، چکی، اوکراینی، کرواتی، تیرولی. از این رو آثار هایدن با این ملودی های فوق العاده که بیشتر آنها شاد و سرزنده است، آغشته است.

به تدریج نقطه عطفی در زندگی و کار هایدن شکل گرفت. وضعیت مالی او کم کم رو به بهبودی رفت و موقعیت او در زندگی قوی تر شد. در همان زمان، استعداد خلاق عظیم او اولین ثمرات قابل توجه خود را به بار آورد.

در حدود سال 1750، هایدن یک توده کوچک (در فا ماژور) نوشت که در آن نه تنها جذب با استعداد تکنیک های مدرن این ژانر را نشان داد، بلکه تمایل آشکاری به آهنگسازی موسیقی کلیسایی "شاد" داشت. واقعیت مهمتر این است که آهنگساز اولین کوارتت زهی خود را در سال 1755 ساخت.

انگیزه آشنایی با یک عاشق موسیقی، صاحب زمین کارل فورنبرگ بود. هایدن با الهام از توجه و حمایت مادی فورنبرگ، ابتدا مجموعه‌ای از سه‌نوازی زهی و سپس اولین کوارتت زهی را نوشت که به زودی حدود دوجین نفر دیگر به دنبال آن قرار گرفتند. در سال 1756، هایدن کنسرتو را در س ماژور ساخت. حامی هایدن به تقویت وضعیت مالی او نیز رسیدگی کرد. او آهنگساز را به کنت جوزف فرانتس مورزین اشراف وینی چک و عاشق موسیقی توصیه کرد. مورتزین زمستان را در وین گذراند و در تابستان در ملک خود لوکاوک در نزدیکی پیلسن زندگی می کرد. هایدن در خدمت مورسین، به عنوان آهنگساز و رهبر ارکستر، اسکان، غذا و حقوق رایگان دریافت می کرد. این سرویس کوتاه مدت بود (1759-1760)، اما همچنان به هایدن کمک کرد تا گام های بیشتری در آهنگسازی بردارد. در سال 1759، هایدن اولین سمفونی خود را خلق کرد و پس از آن چهار سمفونی دیگر در سال های آینده به اجرا درآمد.

هم در زمینه کوارتت زهی و هم در زمینه سمفونی، هایدن قرار بود ژانرهای یک دوره موسیقی جدید را تعریف و متبلور کند: با آهنگسازی کوارتت ها، ایجاد سمفونی، او خود را مبتکری جسور و تعیین کننده نشان داد.

هایدن در حالی که در خدمت کنت مورزین بود، عاشق کوچکترین دختر دوستش، آرایشگر وینی یوهان پیتر کلر، ترزا شد و به طور جدی قصد ازدواج با او را داشت. اما دختر به دلایلی که ناشناخته مانده بود خانه والدینش را ترک کرد و پدرش چیزی بهتر از این پیدا نکرد که بگوید: هایدن، باید با دختر بزرگم ازدواج کنی. معلوم نیست که چه چیزی هایدن را وادار به پاسخ مثبت کرده است. هایدن به هر طریقی موافقت کرد. او 28 ساله بود، عروسش، ماریا آنا آلویزیا آپولونیا کلر، 32 ساله بود. این ازدواج در 26 نوامبر 1760 انجام شد و هایدن برای چندین دهه تبدیل به یک شوهر ناراضی شد.

همسرش خیلی زود ثابت کرد که زنی بسیار تنگ نظر، احمق و نزاعگر است. او مطلقاً استعداد بزرگ شوهرش را درک نکرد یا قدردانی نکرد. هایدن یک بار در دوران پیری خود گفت: «او اهمیتی نداشت که شوهرش کفاش باشد یا هنرمند.» ماریا آنا بی رحمانه تعدادی از دست نوشته های موسیقی هایدن را نابود کرد و از آنها برای بیگودی و آستر برای پاته استفاده کرد. علاوه بر این، او بسیار اسراف کننده و خواستار بود.

هایدن پس از ازدواج، شرایط خدمت با کنت مورسین را نقض کرد - دومی تنها مردان مجرد را به کلیسای خود پذیرفت. با این حال، او مجبور نبود تغییر در زندگی شخصی خود را برای مدت طولانی پنهان کند. شوک مالی کنت مورسین را مجبور کرد تا لذت های موسیقی را رها کند و کلیسا را منحل کند. هایدن با این خطر مواجه شد که دوباره بدون درآمد دائمی باقی بماند.

اما سپس او پیشنهادی از یک حامی جدید و قدرتمندتر هنر - ثروتمندترین و بسیار با نفوذترین نجیب زاده مجارستانی - شاهزاده پاول آنتون استرهازی دریافت کرد. استرهازی با توجه به هایدن در قلعه مورسین، از استعداد او قدردانی کرد.

نه چندان دور از وین، در شهر کوچک مجارستان آیزنشتات، و در تابستان در کاخ روستایی استرهاز، هایدن سی سال را به عنوان یک کاپل مایستر (رهبر ارکستر) گذراند. از جمله وظایف سرپرست گروه، رهبری ارکستر و خوانندگان بود. هایدن همچنین مجبور شد به درخواست شاهزاده سمفونی، اپرا، کوارتت و آثار دیگر بسازد. غالباً شاهزاده دمدمی مزاج دستور می داد تا روز بعد یک مقاله جدید نوشته شود! استعداد و سخت کوشی فوق العاده هایدن در اینجا نیز به او کمک کرد. یکی پس از دیگری، اپراها و همچنین سمفونی ها از جمله "خرس"، "اتاق کودک"، "معلم مدرسه" ظاهر شدند.

در حین مدیریت کلیسا، آهنگساز می توانست به اجرای زنده آثاری که خلق کرده بود گوش دهد. این باعث شد هر چیزی که به اندازه کافی خوب به نظر نمی رسید اصلاح شود و آنچه که به ویژه موفقیت آمیز بود را به خاطر بسپارید.

هایدن در طول خدمت خود با شاهزاده استرهازی، اکثر اپراها، کوارتت ها و سمفونی های خود را نوشت. در مجموع، هایدن 104 سمفونی خلق کرد!

هایدن در سمفونی های خود وظیفه شخصی سازی طرح را برای خود قرار نداد. برنامه‌نویسی آهنگساز اغلب بر اساس تداعی‌های فردی و «طرح‌های» تصویری است. حتی در جایی که یکپارچه‌تر و منسجم‌تر است - صرفاً از نظر احساسی، مانند «سمفونی خداحافظی» (1772)، یا از نظر ژانر، مانند «سمفونی جنگ» (1794)، هنوز فاقد پایه‌های اصلی داستانی روشن است.

ارزش عظیم مفاهیم سمفونیک هایدن، با همه سادگی و بی تکلفی نسبی آنها، در بازتاب و اجرای بسیار ارگانیک وحدت دنیای معنوی و جسمانی انسان است.

این نظر و بسیار شاعرانه توسط E.T.A بیان شده است. هافمن: «آثار هایدن تحت سلطه بیان روحی شاد کودکانه است؛ سمفونی‌های او ما را به درون نخلستان‌های سبز وسیع، به جمعیتی شاد و رنگارنگ از مردم شاد هدایت می‌کنند، پسران و دختران در رقص‌های گروهی از جلوی ما هجوم می‌آورند؛ کودکان خندان پنهان می‌شوند. پشت درختان، پشت بوته های رز، با بازیگوشی گل پرتاب می کنند. زندگی پر از عشق، پر از سعادت و جوانی ابدی، مانند قبل از سقوط؛ بدون رنج، بدون غم - تنها آرزوی مرثیه ای شیرین برای تصویری محبوب، که در دوردست ها شناور است. در سوسوی صورتی غروب، نه نزدیک می‌شود و نه ناپدید می‌شود، و تا آنجاست، شب نمی‌آید، زیرا او خود سحرگاه شام است که بر کوه و بیشه می‌سوزد.»

مهارت هایدن در طول سال ها به کمال رسیده است. موسیقی او همواره تحسین بسیاری از مهمانان استرهازی را برانگیخت. نام آهنگساز به طور گسترده ای در خارج از میهن خود - در انگلستان، فرانسه و روسیه شناخته شد. شش سمفونی اجرا شده در پاریس در سال 1786 "پاریسیان" نامیده می شوند. اما هایدن حق نداشت به جایی خارج از املاک شاهزاده برود، آثارش را چاپ کند یا به سادگی آنها را بدون رضایت شاهزاده هدیه بدهد. و شاهزاده غیبت استاد گروه "خود" را دوست نداشت. او عادت کرده بود که هایدن همراه با دیگر خدمتکاران در ساعت معینی در راهرو منتظر دستورات او باشند. در چنین لحظاتی، آهنگساز وابستگی خود را به شدت احساس می کرد. "من رهبر گروه هستم یا رهبر ارکستر؟" - او در نامه هایی به دوستان با تلخی فریاد زد. یک روز موفق شد فرار کند و به وین سفر کند، آشنایان و دوستانش را ببیند. دیدار با موتزارت محبوبش چقدر باعث خوشحالی او شد! گفت‌وگوهای جذاب با اجرای کوارتت‌ها همراه شد که هایدن ویولن و موتزارت ویولا می‌نواخت. موتزارت از اجرای کوارتت های نوشته هایدن لذت خاصی برد. در این ژانر آهنگساز بزرگ خود را شاگرد او می دانست. اما چنین جلساتی بسیار نادر بود.

هایدن فرصتی برای تجربه شادی های دیگر داشت - شادی های عشق. در 26 مارس 1779، همسران پولزلی در کلیسای کوچک استرهازی پذیرفته شدند. آنتونیو، نوازنده ویولن، دیگر جوان نبود. همسر او، خواننده لوئیگا، یک زن موری اهل ناپل، تنها نوزده سال داشت. او بسیار جذاب بود. لوئیجیا درست مثل هایدن با شوهرش ناراحت زندگی می کرد. او که از همراهی همسر بدخلق و نزاعگر خود خسته شده بود، عاشق لوئیجیا شد. این اشتیاق تا سنین پیری آهنگساز ادامه داشت و به تدریج ضعیف و کم رنگ شد. ظاهراً، لوئیجیا احساسات هایدن را متقابلاً پاسخ داد، اما با این حال، در نگرش او بیشتر نفع شخصی تا صداقت نشان داده شد. در هر صورت، او به طور پیوسته و بسیار مداوم از هایدن اخاذی می کرد.

شایعه حتی پسر لوئیجی را آنتونیو پسر هایدن (معلوم نیست) نامید. پسر بزرگ او پیترو مورد علاقه آهنگساز شد: هایدن مانند یک پدر از او مراقبت کرد و در آموزش و پرورش او مشارکت فعال داشت.

هایدن علیرغم موقعیت وابسته خود نمی توانست خدمت را ترک کند. در آن زمان، یک نوازنده این فرصت را داشت که فقط در کلیساهای دربار کار کند یا گروه کر کلیسا را رهبری کند. قبل از هایدن، هیچ آهنگسازی جرأت نداشت مستقل وجود داشته باشد. هایدن نیز جرأت نداشت از شغل دائمی خود جدا شود. در سال 1791، زمانی که هایدن حدود 60 سال داشت، شاهزاده استرهازی درگذشت. وارث او که علاقه چندانی به موسیقی نداشت، نمازخانه را منحل کرد. اما او همچنین از اینکه آهنگساز که مشهور شده بود، به عنوان مدیر گروه او درج شده بود، خوشحال بود. این امر استرهازی جوان را وادار کرد تا به هایدن حقوق بازنشستگی کافی برای جلوگیری از ورود "خدمتش" به خدمت جدید اختصاص دهد.

هایدن خوشحال بود! بالاخره او آزاد و مستقل است! او با پیشنهاد رفتن به انگلستان برای کنسرت موافقت کرد. هایدن در حین سفر با کشتی، برای اولین بار دریا را دید. و چند بار در مورد آن خواب دید، سعی کرد عنصر آب بی کران، حرکت امواج، زیبایی و تنوع رنگ آب را تصور کند. هایدن یک بار در جوانی خود سعی کرد تصویر یک دریای خروشان را در موسیقی منتقل کند. زندگی در انگلستان نیز برای هایدن غیرعادی بود. کنسرت هایی که او در آن آثار خود را رهبری می کرد موفقیت پیروزمندانه ای بود. این اولین بازشناسی عمومی باز از موسیقی او بود. دانشگاه آکسفورد او را به عنوان عضو افتخاری انتخاب کرد.

هایدن دو بار از انگلستان دیدن کرد. در طول سال ها، آهنگساز دوازده سمفونی معروف لندن را نوشت. سمفونی های لندن تکامل سمفونی هایدن را کامل می کند. استعداد او به اوج خود رسید. موسیقی عمیق تر و رساتر به نظر می رسید، محتوا جدی تر می شد و رنگ های ارکستر غنی تر و متنوع تر می شد.

هایدن علیرغم مشغله زیاد، موفق به گوش دادن به موسیقی جدید شد. او به ویژه تحت تأثیر سخنرانی های هندل آهنگساز آلمانی، آهنگساز ارشد معاصر خود قرار گرفت. تأثیر موسیقی هندل به قدری عالی بود که هایدن پس از بازگشت به وین، دو اوراتوریو نوشت - «آفرینش ویدیر» و «فصول».

طرح داستان «آفرینش جهان» به شدت ساده و ساده لوحانه است. دو بخش اول اوراتوریو درباره ظهور جهان بر اساس خواست خدا می گوید. قسمت سوم و آخر درباره زندگی بهشتی آدم و حوا قبل از سقوط است.

تعدادی از قضاوت های معاصران و نوادگان بی واسطه در مورد "آفرینش جهان" هایدن معمولی است. در زمان حیات آهنگساز این اوراتوریو داشت موفقیت بزرگو شهرت او را بسیار افزایش داد. با این وجود، صداهای انتقادی شنیده شد. طبیعتاً، تصاویر بصری موسیقی هایدن، فیلسوفان و زیبایی‌شناسانی را که به خلق و خوی «عالی» گرایش داشتند، شوکه کرد.

سرووف با اشتیاق در مورد "آفرینش جهان" نوشت: "این اوراتوریو چه آفرینش غول پیکری است! اتفاقاً یک آریا وجود دارد که خلقت پرندگان را به تصویر می کشد - این کاملاً عالی ترین پیروزی موسیقی انوماتوپئیک است و علاوه بر این، "چه انرژی، چه سادگی، چه لطف ساده لوحی!" - این قطعاً فراتر از همه مقایسه است."

سخنرانی "فصول" را باید به عنوان اثری مهمتر از هایدن نسبت به "آفرینش جهان" شناخت. متن اوراتوریو "فصول" مانند متن "آفرینش جهان" توسط ون سویتن نوشته شده است. دومین سخنرانی بزرگ هایدن نه تنها از نظر محتوا، بلکه از نظر شکل نیز متنوع تر و عمیق تر است. این یک فلسفه کامل است، یک دایره المعارف از تصاویر طبیعت و اخلاق دهقانی پدرسالار هایدن، کار تمجید کننده، عشق به طبیعت، لذت ها. زندگی روستاییو پاکی ارواح ساده لوح. علاوه بر این، طرح به هایدن اجازه داد تا یک مفهوم موزیکال بسیار هماهنگ و کامل و هماهنگ از کل خلق کند.

ساختن موسیقی عظیم «چهار فصل» برای هایدن فرسوده آسان نبود و برای او هزینه‌های زیادی را به همراه داشت و شب‌های بی‌خوابی را به همراه داشت. در پایان او از سردرد و وسواس اجراهای موسیقی رنج می برد.

سمفونی ها و اواتوریوهای لندن اوج کار هایدن بودند. پس از اواتوریوها تقریباً چیزی ننوشت. زندگی بیش از حد استرس زا بوده است. قدرتش تمام شده بود. این آهنگساز آخرین سالهای زندگی خود را در حومه وین و در خانه ای کوچک گذراند. این خانه آرام و خلوت مورد بازدید علاقه مندان استعداد این آهنگساز قرار گرفت. گفتگوها مربوط به گذشته بود. هایدن به خصوص دوست داشت جوانی خود را به یاد بیاورد - سخت، پر زحمت، اما پر از جست و جوهای جسورانه و مداوم.

هایدن در سال 1809 درگذشت و در وین به خاک سپرده شد. بقایای او متعاقباً به آیزنشتات منتقل شد، جایی که سالهای زیادی از زندگی خود را در آنجا گذراند.

هایدن را به درستی پدر سمفونی و کوارتت، بنیانگذار بزرگ موسیقی کلاسیک دستگاهی و بنیانگذار ارکستر مدرن می دانند.

به لطف توانایی های برجسته اش در موسیقی، این پسر ابتدا به گروه کر کلیسای شهر کوچک گینبورگ و سپس به کلیسای کر در کلیسای جامع (اصلی) کلیسای جامع سنت استفان در وین پیوست. این یک رویداد مهم در زندگی هایدن بود. از این گذشته ، او فرصت دیگری برای دریافت آموزش موسیقی نداشت.

یوزف فهمیده بود و به سرعت همه چیز جدید را پذیرفت. او حتی زمانی برای نواختن ویولن و کلاویکورد پیدا کرد و به موفقیت های چشمگیری دست یافت. تنها تلاش های او برای ساخت موسیقی با حمایت مواجه نشد. در طول 9 سال حضور در گروه کر، تنها دو درس از مدیر آن دریافت کرد!

با این حال، درس ها بلافاصله ظاهر نشدند. قبل از آن، مجبور بودم دوران ناامیدکننده ای را برای جستجوی درآمد پشت سر بگذارم. کم کم توانستم کاری پیدا کنم که با وجود اینکه هیچ حمایتی نمی کرد، اما به من اجازه داد که از گرسنگی بمیرم. هایدن شروع به آموزش آواز و موسیقی، نواختن ویولن در شب های جشن و گاهی اوقات فقط در بزرگراه ها کرد. او به دستور چند اثر اول خود را ساخت. اما همه این درآمدها تصادفی بود. هایدن فهمید: برای آهنگساز شدن باید زیاد و سخت مطالعه کرد. او شروع به مطالعه آثار نظری، به ویژه کتاب های I. Matteson و I. Fuchs کرد.

کورتز، پس از ملاقات با هایدن، بلافاصله از استعداد او قدردانی کرد و پیشنهاد ساخت موسیقی برای لیبرتو اپرای کمیک "دیو کج" را که او گردآوری کرد، داد. هایدن موسیقی نوشت که متاسفانه به دست ما نرسیده است. ما فقط می دانیم که "دیو کج" در زمستان 1751-1752 در تئاتر در دروازه کارنتین اجرا شد و موفقیت آمیز بود. هایدن برای آن 25 دوکات دریافت کرد و خود را بسیار ثروتمند می دانست.

اولین حضور جسورانه یک آهنگساز جوان و هنوز کمتر شناخته شده در صحنه تئاتر در سال 1751 بلافاصله محبوبیت او را در محافل دموکراتیک و ... نقدهای بسیار بد از طرفداران سنت های موسیقی قدیمی به ارمغان آورد. سرزنش‌های «حرف‌بازی»، «بی‌اهمیت» و دیگر گناهان بعداً توسط متعصبان مختلف «عالی» به بقیه آثار هایدن منتقل شد، که از سمفونی‌های او شروع می‌شود و به توده‌هایش ختم می‌شود.

آخرین مرحله جوانی خلاق هایدن - قبل از اینکه او به عنوان آهنگساز راهی مستقل شود - کلاس هایی با نیکولا آنتونیو پورپورا، آهنگساز و رهبر ارکستر ایتالیایی، نماینده مکتب ناپل بود.

پورپورا آزمایش های ترکیب بندی هایدن را مرور کرد و به او دستوراتی داد. هایدن برای انعام معلم در درس آواز او همخوان بود و حتی خدمتگزار او بود.

زیر سقف، در اتاق زیر شیروانی سردی که هایدن در آن جمع شده بود، روی یک چوب ترقوه شکسته قدیمی، آثار آهنگسازان مشهور را مطالعه کرد. و آهنگ های محلی! او به بسیاری از آنها گوش داد و روز و شب در خیابان های وین سرگردان بود. اینجا و آنجا انواع آهنگ های محلی به صدا درآمد: اتریشی، مجارستانی، چکی، اوکراینی، کرواتی، تیرولی. از این رو، آثار هایدن با این ملودی‌های شگفت‌انگیز آغشته است که بیشتر آنها شاد و مفرح است.

انگیزه آشنایی با یک عاشق موسیقی، صاحب زمین کارل فورنبرگ بود. هایدن که از توجه و حمایت مالی فورنبرگ تشویق شد، ابتدا مجموعه‌ای از سه‌تایی‌های زهی و سپس اولین کوارتت زهی را نوشت که به زودی توسط حدود دوجین نفر دیگر دنبال شد. در سال 1756، هایدن کنسرتو را در س ماژور ساخت. حامی هایدن به تقویت موقعیت مالی او نیز رسیدگی کرد. او آهنگساز را به کنت جوزف فرانتس مورزین اشراف وینی چک و عاشق موسیقی توصیه کرد. مورسین زمستان را در وین گذراند و در تابستان در ملک خود لوکاوک نزدیک پیلسن زندگی کرد. هایدن در خدمت مورسین، به عنوان آهنگساز و رهبر ارکستر، اسکان، غذا و حقوق رایگان دریافت می کرد.

این سرویس کوتاه مدت بود (1759-1760)، اما همچنان به هایدن کمک کرد تا گام های بیشتری در آهنگسازی بردارد. در سال 1759، هایدن اولین سمفونی خود را خلق کرد و پس از آن چهار سمفونی دیگر در سال های آینده به اجرا درآمد.

ماریا آنا بی رحمانه تعدادی از دست نوشته های موسیقی هایدن را نابود کرد و از آنها برای بیگودی و آستر برای پاته استفاده کرد. علاوه بر این، او بسیار اسراف کننده و خواستار بود.

نه چندان دور از وین، در شهر کوچک مجارستان آیزنشتات، و در تابستان در کاخ روستایی استرهاز، هایدن سی سال را به عنوان رهبر ارکستر گذراند. از جمله وظایف سرپرست گروه، رهبری ارکستر و خوانندگان بود. هایدن همچنین مجبور شد به درخواست شاهزاده سمفونی، اپرا، کوارتت و آثار دیگر بسازد. غالباً شاهزاده دمدمی مزاج دستور می داد تا روز بعد یک مقاله جدید نوشته شود! استعداد و سخت کوشی فوق العاده هایدن در اینجا نیز به او کمک کرد. یکی پس از دیگری، اپراها و همچنین سمفونی ها از جمله "خرس"، "اتاق کودک"، "معلم مدرسه" ظاهر شدند.

این نظر و بسیار شاعرانه توسط E.T.A بیان شده است. هافمن:

«آثار هایدن تحت سلطه بیان روحی کودکانه و شاد است. سمفونی‌های او ما را به درون بیشه‌های سبز وسیع می‌کشاند، به جمعیتی شاد و رنگارنگ از مردم شاد، پسران و دختران در رقص‌های گروهی از جلوی ما هجوم می‌آورند. کودکان خندان پشت درختان، پشت بوته های رز پنهان می شوند و با بازیگوشی گل پرتاب می کنند. زندگی پر از عشق، پر از سعادت و جوانی ابدی، مانند قبل از سقوط. نه رنجی، نه اندوهی - فقط میل مرثیه‌ای شیرین به تصویر معشوق، که در دوردست، در سوسوی صورتی غروب شناور است، نه نزدیک می‌شود و نه ناپدید می‌شود، و تا آنجاست، شب نمی‌آید، زیرا او خودش است. طلوع غروب بر فراز کوه و بر فراز بیشه می سوزد.»

هایدن فرصتی برای تجربه شادی های دیگر داشت - شادی های عشق. در 26 مارس 1779، همسران پولزلی در کلیسای کوچک استرهازی پذیرفته شدند. آنتونیو، نوازنده ویولن، دیگر جوان نبود. همسر او، خواننده لوئیگا، یک زن موری اهل ناپل، تنها نوزده سال داشت. او بسیار جذاب بود. لوئیجیا درست مثل هایدن با شوهرش ناراحت زندگی می کرد. او که از همراهی همسر بدخلق و نزاعگر خود خسته شده بود، عاشق لوئیجیا شد. این اشتیاق تا سنین پیری آهنگساز ادامه داشت و به تدریج ضعیف و کم رنگ شد. ظاهراً، لوئیجیا احساسات هایدن را متقابلاً پاسخ داد، اما با این حال، در نگرش او بیشتر منفعت شخصی ظاهر شد تا صداقت. در هر صورت، او به طور پیوسته و بسیار مداوم از هایدن اخاذی می کرد.

در سال 1791، زمانی که هایدن حدود 60 سال داشت، شاهزاده استرهازی درگذشت. وارث او که علاقه چندانی به موسیقی نداشت، نمازخانه را منحل کرد. اما او همچنین از اینکه آهنگساز که مشهور شده بود، به عنوان مدیر گروه او درج شده بود، خوشحال بود. این امر استرهازی جوان را وادار کرد تا به هایدن مستمری کافی برای جلوگیری از ورود «خدمتش» به خدمت جدید بدهد.

زندگی در انگلستان نیز برای هایدن غیرعادی بود. کنسرت هایی که او در آن آثار خود را رهبری می کرد موفقیت پیروزمندانه ای بود. این اولین بازشناسی عمومی باز از موسیقی او بود. دانشگاه آکسفورد او را به عنوان عضو افتخاری انتخاب کرد.

هایدن علیرغم مشغله زیاد، موفق به گوش دادن به موسیقی جدید شد. او به ویژه تحت تأثیر سخنرانی های هندل آهنگساز آلمانی، آهنگساز ارشد معاصر خود قرار گرفت. تأثیر موسیقی هندل به قدری عالی بود که هایدن با بازگشت به وین، دو اوراتوریو نوشت - "آفرینش جهان" و "فصول".

طرح "آفرینش جهان" بسیار ساده و ساده لوحانه است. دو بخش اول اوراتوریو درباره ظهور جهان بر اساس خواست خدا می گوید. قسمت سوم و آخر درباره زندگی بهشتی آدم و حوا قبل از سقوط است.

تعدادی از قضاوت های معاصران و نوادگان بی واسطه در مورد "آفرینش جهان" هایدن معمولی است. این اوراتوریو در زمان حیات آهنگساز موفقیت زیادی داشت و شهرت او را بسیار افزایش داد. با این وجود، صداهای انتقادی نیز شنیده شد. طبیعتاً، تصاویر بصری موسیقی هایدن، فیلسوفان و زیبایی‌شناسانی را که در حال و هوای «عالی» بودند، شوکه کرد. سروف با شور و شوق در مورد "آفرینش جهان" نوشت:

«این اوراتوریو چه خلاقیت غول‌پیکری است! به هر حال، یک آریا وجود دارد که خلقت پرندگان را به تصویر می کشد - این کاملاً عالی ترین پیروزی موسیقی انوماتوپئیک است و علاوه بر این، "چه انرژی، چه سادگی، چه لطف ساده لوحانه!" "این کاملا فراتر از هر مقایسه است." سخنرانی "فصول" را باید به عنوان اثری مهمتر از هایدن نسبت به "آفرینش جهان" شناخت. متن اوراتوریو "فصول"، مانند متن "آفرینش جهان" توسط ون سویتن نوشته شده است. دومین سخنرانی بزرگ هایدن نه تنها از نظر محتوا، بلکه از نظر شکل نیز متنوع تر و عمیق تر است. این یک فلسفه کامل است، دایره المعارفی از تصاویر طبیعت و اخلاق دهقانی مردسالار هایدن، کار ستایشگر، عشق به طبیعت، لذت های زندگی روستایی و پاکی روح های ساده لوح. علاوه بر این، طرح به هایدن اجازه داد تا یک مفهوم موزیکال بسیار هماهنگ و کامل و هماهنگ از کل خلق کند.

هایدن در سال 1809 درگذشت و در وین به خاک سپرده شد. پس از آن، بقایای او به آیزنشتات منتقل شد، جایی که او سالهای زیادی از زندگی خود را در آنجا گذراند.

هایدن آهنگساز ارکستر ساز

تصادفی نیست که جوزف هایدن آهنگساز را پدر این سمفونی می نامند. به لطف نبوغ خالق بود که این ژانر به کمال کلاسیک رسید و مبنایی شد که سمفونی از آن برمی‌آمد.

از جمله، هایدن اولین کسی بود که نمونه های کاملی از دیگر ژانرهای پیشرو دوران کلاسیک را خلق کرد - کوارتت زهی و سونات کیبورد. او همچنین اولین کسی بود که در آن سخنرانی های سکولار نوشت آلمانی. بعدها، این آهنگ ها با بزرگترین دستاوردهای دوران باروک - اواتوریوهای انگلیسی و کانتاتاهای آلمانی برابری کردند.

دوران کودکی و جوانی

فرانتس ژوزف هایدن در 31 مارس 1732 در روستای روهرو اتریش در همسایگی مجارستان به دنیا آمد. پدر این آهنگساز تحصیلات موسیقی نداشت، اما در جوانی به طور مستقل بر چنگ تسلط داشت. مادر فرانتس نیز به موسیقی علاقه نداشت. از اوایل کودکی، والدین او متوجه شدند که پسرشان توانایی های صوتی و شنوایی عالی دارد. قبلاً در سن پنج سالگی ، یوزف با پدرش با صدای بلند آواز خواند ، سپس در نواختن ویولن تا حد کمال تسلط یافت ، پس از آن برای اجرای توده ها به گروه کر کلیسا آمد.

از زندگی نامه یکی از نمایندگان مکتب کلاسیک وین، مشخص است که پدر دوراندیش، به محض اینکه پسرش شش ساله شد، فرزند دلبند خود را به یکی از شهرهای همسایه نزد خویشاوند خود یوهان ماتیاس فرانک، رئیس دانشگاه فرستاد. مدرسه. این مرد در تأسیس خود، نه تنها دستور زبان و ریاضیات را به کودکان آموزش داد، بلکه به آنها آموزش آواز و ویولن نیز داد. هایدن در آنجا بر سازهای زهی و بادی تسلط یافت و در طول زندگی خود از مربی خود قدردانی کرد.

سخت کوشی، پشتکار و صدای طبیعی و پرطنین به یوسف کمک کرد تا در سرزمین مادری خود مشهور شود. یک روز، آهنگساز وینی، گئورگ فون رویتر، به روهرو آمد تا خوانندگان جوانی را برای گروه کر خود انتخاب کند. فرانتس او را تحت تأثیر قرار داد و گئورگ جوزف 8 ساله را به گروه کر بزرگترین کلیسای جامع وین برد. هایدن در آنجا چند سالی هنر خوانندگی، ظرافت های آهنگسازی را آموخت و حتی آهنگ های معنوی ساخت.

سخت ترین دوره برای آهنگساز در سال 1749 آغاز شد، زمانی که او مجبور بود با دادن درس، آواز خواندن در گروه های کر کلیسا و نواختن سازهای زهی در گروه های مختلف امرار معاش کند. با وجود مشکلات، مرد جوان هرگز ناامید نشد و تمایل خود را برای یادگیری چیزهای جدید از دست نداد.

فرانتس پولی را که به دست آورده بود صرف درس‌هایی از آهنگساز نیکولو پورپورا کرد و وقتی جوزف قادر به پرداخت آن نبود، مرد جوان شاگردان جوان مربی‌اش را در طول درس همراهی می‌کرد. هایدن، مانند یک مرد صاحب، کتاب هایی را در زمینه آهنگسازی مطالعه می کرد و سونات های صفحه کلید را تجزیه و تحلیل می کرد و تا پاسی از شب با پشتکار آهنگ هایی در ژانرهای مختلف می ساخت.

در سال 1751، اپرای هایدن با عنوان «دیو لنگ» در یکی از تئاترهای حومه شهر وین روی صحنه رفت؛ در سال 1755، خالق اولین کوارتت زهی و چهار سال بعد اولین سمفونی خود را داشت. این ژانر در آینده مهم ترین در کل کار آهنگساز شد.

موسیقی

سال 1761 نقطه عطفی در زندگی آهنگساز بود: در 1 مه، او با شاهزاده استرهازی قرارداد بست و به مدت سی سال رهبر ارکستر دربار این خانواده اشرافی مجارستانی باقی ماند.

خانواده استرهازی فقط در زمستان در وین زندگی می کردند و محل سکونت اصلی آنها در شهر کوچک آیزنشتات بود، بنابراین جای تعجب نیست که هایدن مجبور شد اقامت خود را در پایتخت به مدت شش سال با یک زندگی یکنواخت در املاک عوض کند.

در قراردادی که بین فرانتس و کنت استرهازی منعقد شد، آمده بود که آهنگساز موظف است نمایشنامه‌هایی را بسازد که ارباب او نیاز دارد. سمفونی های اولیه هایدن برای تعداد نسبتا کمی از نوازندگانی که در اختیار او بود نوشته شد. پس از چند سال خدمت بی عیب و نقص، آهنگساز مجاز شد بنا به صلاحدید خود سازهای جدیدی را در ارکستر بگنجاند.

ژانر اصلی خلاقیت خالق اثر موسیقی "پاییز" همیشه سمفونی باقی مانده است. در اواخر دهه 60-70، آهنگ ها یکی پس از دیگری ظاهر شدند: شماره 49 (1768) - "شور"، شماره 44، "عزاداری" و شماره 45.

آنها واکنشی عاطفی به جنبش سبکی جدیدی که در ادبیات آلمانی پدیدار شد، به نام «طوفان و درنگ» را منعکس کردند. همچنین شایان ذکر است که در این دوره سمفونی های کودکان نیز در کارنامه سازنده ظاهر شد.

پس از اینکه شهرت جوزف از مرزهای اتریش فراتر رفت، این آهنگساز به درخواست انجمن کنسرت پاریس شش سمفونی نوشت و پس از انجام سفارشات دریافتی از پایتخت اسپانیا، انتشار آثار او در ناپل و لندن آغاز شد.

در همان زمان، زندگی یک نابغه با دوستی روشن شد. لازم به ذکر است که روابط بین هنرمندان هرگز با رقابت و حسادت خدشه دار نشد. موتزارت ادعا کرد که اولین بار از جوزف بود که نحوه ایجاد کوارتت های زهی را آموخت، بنابراین چند کار را به مربی خود تقدیم کرد. خود فرانتس ولفگانگ آمادئوس را بزرگ‌ترین آهنگساز معاصر می‌دانست.

پس از 50 سال، شیوه زندگی معمول هایدن به طرز چشمگیری تغییر کرد. خالق آزادی خود را دریافت کرد، اگرچه او همچنان به عنوان یک گروه موسیقی دربار در میان وارثان شاهزاده استرهازی ثبت شد. خود کلیسای کوچک توسط نوادگان یک خانواده اصیل منحل شد و آهنگساز به وین رفت.

در سال 1791، فرانتس برای رفتن به انگلستان دعوت شد. مفاد قرارداد شامل ساخت شش سمفونی و اجرای آنها در لندن و همچنین نگارش یک اپرا و بیست اثر بود. مشخص است که در آن زمان به هایدن یک ارکستر با 40 نوازنده در اختیار او داده شد. یک سال و نیمی که در لندن گذرانده شد برای جوزف پیروز شد و تور انگلیسی نیز موفقیت کمتری نداشت. در طول این تور، آهنگساز 280 اثر ساخت و حتی دکترای موسیقی در دانشگاه آکسفورد شد.

زندگی شخصی

محبوبیت به دست آمده در وین به این نوازنده جوان کمک کرد تا با کنت مورسین کار کند. یوسف پنج سمفونی اول را برای کلیسای خود نوشت. مشخص است که در کمتر از دو سال کار با مورتسین ، آهنگساز موفق شد نه تنها وضعیت مالی خود را بهبود بخشد، بلکه خود را در ازدواج نیز گره بزند.

در آن زمان، جوزف 28 ساله احساسات لطیفی نسبت به کوچکترین دختر آرایشگر دربار داشت و او به طور غیرمنتظره ای برای همه به صومعه رفت. سپس هایدن برای انتقام یا به دلایل دیگر با خواهرش ماریا کلر که 4 سال از جوزف بزرگتر بود ازدواج کرد.

اتحاد خانواده آنها خوشحال نبود. همسر آهنگساز بدخلق و ولخرجی بود. از جمله اینکه بانوی جوان اصلاً قدر استعداد شوهرش را نمی دانست و اغلب به جای کاغذ پخت از دست نوشته های شوهرش استفاده می کرد. در کمال تعجب بسیاری، زندگی خانوادگی در غیاب عشق، فرزندان و آسایش خانه 40 سال به طول انجامید.

به دلیل عدم تمایل به درک خود به عنوان یک شوهر دلسوز و ناتوانی در اثبات خود به عنوان یک پدر مهربان، چهار دهه زندگی زناشوییآهنگساز اختصاص داده شده به سمفونی. هایدن در این مدت صدها اثر در این ژانر نوشت و 90 اپرا از این نابغه با استعداد در تئاتر شاهزاده استرهازی به روی صحنه رفت.

این آهنگساز عشق دیرینه خود را در گروه ایتالیایی این تئاتر پیدا کرد. خواننده جوان ناپلی، لوئیجیا پولزلی، هایدن را مجذوب خود کرد. جوزف که عاشقانه عاشق بود، به تمدید قرارداد با او دست یافت و همچنین بخش های آوازی را به ویژه برای شخص جذاب ساده کرد و توانایی های او را درک کرد.

درست است که رابطه با لوئیجیا برای خالق شادی به ارمغان نیاورد. این دختر بیش از حد مغرور و خودخواه بود، بنابراین حتی پس از مرگ همسرش، هایدن جرات ازدواج با او را نداشت. شایان ذکر است که آهنگساز در پایان عمر خود در آخرین نسخه وصیت نامه خود مبلغ اختصاص یافته به پولزلی را به نصف کاهش داد.

مرگ

هایدن در آخرین دهه زندگی خود، با الهام از جشنواره هندل در کلیسای جامع وست مینستر، به موسیقی کرال علاقه مند شد. این آهنگساز شش توده و همچنین اوراتوریو ("آفرینش جهان" و "فصول") ایجاد کرد.

هایدن در 31 مه 1809 در وین که توسط نیروهای ناپلئونی اشغال شده بود درگذشت. خود امپراتور فرانسه که از مرگ اتریشی برجسته مطلع شد، دستور داد تا یک نگهبان افتخار در درب خانه او نصب کنند. مراسم تشییع جنازه در 1 ژوئن برگزار شد.

سارکوفاگ جوزف هایدن

یک واقعیت جالب این است که هنگامی که در سال 1820 شاهزاده استرهازی دستور دفن مجدد بقایای هایدن در کلیسای آیزنشتات را داد و تابوت را باز کردند، معلوم شد که زیر کلاه گیس بازمانده جمجمه ای وجود ندارد (برای مطالعه ویژگی های ساختاری و ساختاری به سرقت رفته است آن را از نابودی محافظت کنید). جمجمه تنها در اواسط قرن بعد، در 5 ژوئن 1954، با بقایای آن پیوند خورد.

دیسکوگرافی

"سمفونی خداحافظی"
"سمفونی آکسفورد"
"سمفونی تشییع جنازه"
"آفرینش جهان"
"فصل ها"
"هفت کلمه منجی بر روی صلیب"
"بازگشت توبیاس"
"داروساز"
"آسیس و گالاتیا"
"جزیره کویر"
"آرمیدا"
"زنان ماهیگیر"
"خیانت فریب خورده"

ما داستان خود را در مورد تروئیکای وین با زندگی نامه هایدن به پایان خواهیم رساند. همه آنها - بتهوون، موتزارت و هایدن - به یک طریق به هم متصل هستند. بتهوون از همه آنها جوانتر بود و از خلاقیت الهام گرفت و با هایدن مطالعه کرد. اما قبلاً در مقالات دیگری در مورد آن صحبت کرده ایم.

اکنون ما یک کار کمی متفاوت داریم - به طور خلاصه در مورد ترویکای وین صحبت کنیم. بعداً در مورد آن بیشتر به شما خواهیم گفت، اما فعلاً ... به موضوع خود بازگردیم.

نماینده مدرسه کلاسیک وین فرانتس جوزف هایدن

فرانتس جوزف هایدن آهنگساز بزرگ اتریشی، بنیانگذار موسیقی کلاسیک دستگاهی و بنیانگذار ارکستر مدرن است. بسیاری هایدن را پدر سمفونی و کوارتت می دانند.

جوزف هایدن در 31 مارس 1732 در شهر کوچک رورائو، اتریش سفلی، در خانواده یک چرخ گردان به دنیا آمد. مادر این آهنگساز آشپز بود. عشق به موسیقی توسط پدرش که به طور جدی به آواز علاقه مند بود به جوزف کوچک القا شد. این پسر شنوایی عالی و حس ریتم داشت و به لطف این توانایی های موسیقایی در گروه کر کلیسای شهر کوچک گینبورگ پذیرفته شد. بعداً به وین می رود و در کلیسای کر در کلیسای جامع سنت آواز می خواند. استفان

هایدن شخصیتی سرکش داشت و در سن 16 سالگی از گروه کر اخراج شد - در زمانی که صدایش شروع به شکستن کرد. او بدون معیشت مانده است. در چنین شرایط ناامید کننده ای، مرد جوان به مشاغل مختلفی دست می زند. او حتی باید خدمتکار معلم آواز ایتالیایی نیکلای پورپورا باشد. اما هایدن حتی به عنوان خدمتکار موسیقی را رها نکرد، بلکه از آهنگساز درس گرفت.

پورپورا با دیدن عشق مرد جوان به موسیقی، موقعیت همدم پیشخدمت را به او پیشنهاد می کند. او حدود ده سال در این سمت بود. هایدن به عنوان پرداختی برای کار خود، درس های تئوری موسیقی را دریافت کرد، که از آنها چیزهای زیادی در مورد موسیقی و آهنگسازی آموخت. به تدریج وضعیت مالی مرد جوان بهتر می شود و کارهای موسیقی او با موفقیت روبرو می شود. هایدن به دنبال یک حامی ثروتمند است که شاهزاده امپراتوری پال آنتال استرهازی است. قبلاً در سال 1759 ، نابغه جوان اولین سمفونی های خود را ساخت.

هایدن بسیار دیر، در سن 28 سالگی، با آنا ماریا کلر ازدواج کرد و همانطور که معلوم شد، ناموفق بود. آنا ماریا اغلب به حرفه شوهرش بی احترامی می کرد. هیچ فرزندی وجود نداشت که نقش مهمی را ایفا کرد و اختلافات بیشتری را در خانواده ایجاد کرد. اما با وجود همه اینها، هایدن 20 سال به همسرش وفادار بود. اما پس از سال ها ناگهان عاشق لوئیجیا پولزلی 19 ساله، خواننده اپرا ایتالیایی شد و حتی به او قول ازدواج داد، اما به زودی این محبت پرشور از بین رفت.

در سال 1761، هایدن دومین رهبر گروه در دربار شاهزاده‌های استرهازی، یکی از تأثیرگذارترین خانواده‌های اتریش شد. او در طول فعالیت نسبتا طولانی خود در دربار استرهازی، تعداد زیادی اپرا، کوارتت و سمفونی (در مجموع 104) را ساخت. موسیقی او تحسین بسیاری از شنوندگان را برمی انگیزد و مهارت او به حد کمال می رسد. او نه تنها در میهن خود، بلکه در انگلستان، فرانسه و روسیه نیز مشهور می شود. در سال 1781، هایدن با او آشنا شد که دوست صمیمی او شد. در سال 1792 با مرد جوان آشنا شد و او را به عنوان دانشجو پذیرفت.

جوزف هایدن (31 مارس 1732 - 31 مه 1809)

به محض ورود به وین، هایدن دو سخنرانی معروف خود را نوشت: «آفرینش جهان» و «فصول». آهنگسازی اواتوریو "فصول" آسان نبود، او از سردرد و بی خوابی عذاب می داد. او پس از نوشتن سخنرانی هایش، تقریباً چیزی نمی نویسد.

زندگی بیش از حد استرس زا بوده است و قدرت آهنگساز به تدریج او را ترک می کند. آنها سال های گذشتههایدن وقت خود را در وین، در یک خانه کوچک خلوت می گذراند.

این آهنگساز بزرگ در 31 مه 1809 درگذشت. بعداً بقایای او به آیزنشتات منتقل شد ، جایی که سالهای زیادی از زندگی او گذشت.

104 سمفونی، 83 کوارتت، 52 سونات پیانو، 2 اوراتوریو، 14 ماسه و 24 اپرا.

آثار آوازی:

اپراها

"دیو لنگ"، 1751
"اورفیوس و اوریدیک، یا روح یک فیلسوف"، 1791
"داروساز"
"جهان قمری"، 1777

اوراتوریوها

"آفرینش جهان"
"فصل ها"

موسیقی سمفونیک

"سمفونی خداحافظی"
"سمفونی آکسفورد"
"سمفونی تشییع جنازه"

یکی از بزرگترین آهنگسازاناز همه زمان ها فرانتس جوزف هایدن است. یک موسیقیدان برجسته اتریشی الاصل. مردی که پایه های کلاسیک را ایجاد کرد آموزشگاه موسیقیو همچنین استاندارد ارکسترال-سازمانی که در زمان خود شاهد آن هستیم. علاوه بر این شایستگی ها، فرانتس ژوزف نماینده مدرسه کلاسیک وین بود. در بین موسیقی شناسان این نظر وجود دارد که ژانرهای موسیقیسمفونی و کوارتت اولین بار توسط جوزف هایدن ساخته شد. این آهنگساز با استعداد زندگی بسیار جالب و پر حادثه ای داشت.

بیوگرافی مختصر جوزف هایدنو بسیاری از حقایق جالب در مورد آهنگساز را در صفحه ما بخوانید.

زندگی نامه مختصر هایدن

زندگی نامه هایدن در 31 مارس 1732 آغاز شد، زمانی که جوزف کوچک در کمون منصفانه روهرو (اتریش پایین) به دنیا آمد. پدرش چرخکار بود و مادرش به عنوان خدمتکار در آشپزخانه کار می کرد. به لطف پدرش که عاشق آواز خواندن بود، آهنگساز آینده به موسیقی علاقه مند شد. جوزف کوچولو ذاتاً دارای صدای عالی و حس ریتم عالی بود. اینها توانایی های موسیقیبه پسر با استعداد اجازه داد تا در گروه کر کلیسای گینبورگ آواز بخواند. بعداً به دلیل این حرکت، فرانتس جوزف در کلیسای کر وین در کلیسای جامع کاتولیک سنت استفان پذیرفته خواهد شد.

به دلیل سرسختی، جوزف شانزده ساله شغل خود را از دست داد - جایی در گروه کر. این اتفاق درست در حین جهش صدا رخ داد. حالا او درآمدی ندارد تا بتواند زندگی خود را تامین کند. جوان از سر ناامیدی هر کاری را بر عهده می گیرد. نیکولا پورپورا، استاد آواز و آهنگساز ایتالیایی، مرد جوان را به خدمت گرفت، اما جوزف از این کار نیز بهره مند شد. پسر به علم موسیقی می پردازد و شروع به درس گرفتن از معلم می کند.

پورپورا نمی توانست متوجه شود که یوزف احساسات واقعی نسبت به موسیقی دارد و بر این اساس آهنگساز مشهور تصمیم می گیرد کار جالبی را به مرد جوان ارائه دهد - تبدیل شدن به همدم ویار شخصی او. هایدن تقریباً ده سال در این سمت بود. استاد هزینه کار خود را عمدتاً با پول پرداخت نمی کرد؛ او تئوری و هارمونی موسیقی را به صورت رایگان به استعدادهای جوان آموزش می داد. بنابراین این جوان با استعداد بسیاری از اصول مهم موسیقی را در جهات مختلف آموخت. با گذشت زمان، مشکلات مالی هایدن به آرامی شروع به ناپدید شدن کرد و آثار اولیه او به عنوان آهنگساز با موفقیت مورد پذیرش عموم قرار گرفت. در این زمان آهنگساز جوان اولین سمفونی خود را نوشت.

با وجود این واقعیت که در آن روزها "خیلی دیر" تلقی می شد ، هایدن تصمیم گرفت تنها در سن 28 سالگی با آنا ماریا کلر خانواده تشکیل دهد. و این ازدواج ناموفق بود. به گفته همسرش، یوسف برای یک مرد حرفه ناشایستی داشت. این زوج در طول دو دهه ازدواج خود هرگز صاحب فرزند نشدند که این موضوع نیز بر سابقه ناموفق خانوادگی تأثیر گذاشت. با توجه به همه این مشکلات، نابغه موسیقی 20 سال شوهری وفادار بود. اما یک زندگی غیرقابل پیش بینی، فرانتس یوزف را با خواننده جوان و جذاب اپرا، لوئیجیا پولزلی، که در زمان آشنا شدن تنها 19 سال داشت، گرد هم آورد. عشق پرشور آنها را فرا گرفت و آهنگساز قول داد با او ازدواج کند. اما اشتیاق به سرعت محو شد و او به قول خود عمل نکرد. هایدن به دنبال حمایت در میان افراد ثروتمند و با نفوذ است. در اوایل دهه 1760، آهنگساز به عنوان سرپرست گروه دوم در کاخ خانواده بانفوذ استرهازی (اتریش) کار کرد. هایدن به مدت 30 سال در دربار این سلسله نجیب کار کرد. در این مدت ، او تعداد زیادی سمفونی - 104 - را ساخت.

هایدن دوستان صمیمی زیادی نداشت، اما یکی از آنها این بود - آمادئوس موتزارت . آهنگسازان در سال 1781 ملاقات می کنند. پس از 11 سال، جوزف با لودویگ ون بتهوون جوان آشنا می شود که هایدن او را شاگرد خود می کند. خدمات در قصر با مرگ حامی به پایان می رسد - یوسف موقعیت خود را از دست می دهد. اما نام فرانتس جوزف هایدن نه تنها در اتریش، بلکه در بسیاری از کشورهای دیگر مانند روسیه، انگلستان، فرانسه نیز طنین انداز شده است. در طول اقامت خود در لندن، آهنگساز در مدت یک سال تقریباً به اندازه 20 سال رهبر ارکستر خانواده استرهازی، کارفرمایان سابقش، درآمد کسب کرد.

آخرین اثر این آهنگساز را اوراتوریو «فصول» می دانند. او آن را به سختی می‌نویسد؛ سردرد و مشکلات خواب او را مختل می‌کرد.

این آهنگساز بزرگ در سن 78 سالگی درگذشت (31 مه 1809) جوزف هایدن روزهای گذشتهدر خانه اش در وین بعداً تصمیم گرفته شد که بقایای آن را به آیزنشتات منتقل کنند.

حقایق جالب

به طور کلی پذیرفته شده است که تولد جوزف هایدن 31 مارس است. اما گواهینامه او تاریخ دیگری را نشان می دهد - 1 آوریل. اگر به خاطرات آهنگساز اعتقاد دارید، پس چنین تغییر جزئی ایجاد شده است تا تعطیلات خود را در روز اول آوریل جشن نگیریم.
جوزف کوچولو آنقدر با استعداد بود که در 6 سالگی می توانست طبل بزند! وقتی طبل نوازی که قرار بود به مناسبت هفته مقدس در راهپیمایی شرکت کند ناگهان درگذشت، از هایدن خواسته شد که او را جایگزین کند. زیرا آهنگساز آینده به دلیل ویژگی های سنش کوتاه قد بود، سپس قوز پشتی که طبلی به پشتش بسته بود جلوی او راه می رفت و یوسف می توانست با آرامش این ساز را بنوازد. طبل کمیاب هنوز هم وجود دارد. در کلیسای هاینبورگ واقع شده است.
صدای آواز هایدن جوان به قدری چشمگیر بود که از او خواسته شد زمانی که پسر تنها پنج سال داشت به مدرسه کر کلیسای جامع سنت استفان در وین بپیوندد.
سرپرست گروه کر کلیسای جامع سنت استفان به هایدن پیشنهاد کرد که برای جلوگیری از شکستن صدایش تحت عمل جراحی خاصی قرار بگیرد، اما خوشبختانه پدر آهنگساز آینده وارد عمل شد و مانع از این شد.
هنگامی که مادر آهنگساز در سن 47 سالگی درگذشت، پدرش به سرعت با یک خدمتکار جوان 19 ساله ازدواج کرد. تفاوت سنی هایدن و نامادری او فقط 3 سال بود و معلوم شد "پسر" بزرگتر است.
هایدن دختری را دوست داشت که به دلایلی تصمیم گرفت زندگی در صومعه بهتر از زندگی خانوادگی باشد. سپس این نابغه موسیقی، خواهر بزرگتر محبوب خود، آنا ماریا را به ازدواج دعوت کرد. اما این تصمیم عجولانه به هیچ چیز خوبی منجر نشد. معلوم شد که زن بدخلق است و سرگرمی های موسیقی شوهرش را درک نمی کند. هایدن نوشت که آنا ماریا از دست نوشته های موسیقی خود به عنوان ظروف آشپزخانه استفاده می کرد.

بیوگرافی هایدن شامل افسانه جالبدر مورد نام کوارتت زهی F-moll "تیغ". یک روز صبح هایدن در حال اصلاح با یک تیغ کسل کننده بود و وقتی کاسه صبرش تمام شد فریاد زد که اگر الان یک تیغ معمولی به او بدهند کار فوق العاده اش را برای آن می دهد. در آن لحظه، جان بلند در همان نزدیکی بود، مردی که می خواست دست نوشته های آهنگساز را منتشر کند، که هنوز هیچکس ندیده بود. پس از شنیدن این موضوع، ناشر بدون تردید تیغ های فولادی انگلیسی خود را به آهنگساز سپرد. هایدن به قول خود عمل کرد و ارائه کرد شغل جدیدبه مهمان بنابراین، کوارتت زهی چنین نام غیرمعمولی را دریافت کرد.
مشخص است که هایدن و موتزارت دوستی بسیار قوی داشتند. موتزارت به دوست خود بسیار احترام می گذاشت و به او احترام می گذاشت. و اگر هایدن از آثار آمادئوس انتقاد می کرد یا توصیه ای می کرد، موتزارت همیشه گوش می کرد؛ نظر ژوزف همیشه برای آهنگساز جوان حرف اول را می زد. دوستان علیرغم خلق و خوی خاص و اختلاف سنی شان، هیچ دعوا و اختلافی با هم نداشتند.

"معجزه" - این نامی است که به سمفونی های شماره 96 در ماژور و شماره 102 در ماژور B نسبت داده شده است. همه اینها به خاطر یک داستان است که پس از پایان کنسرت این اثر اتفاق افتاد. مردم برای تشکر از آهنگساز و تعظیم به او برای موسیقی زیبا به روی صحنه شتافتند. به محض اینکه شنوندگان در جلوی سالن قرار گرفتند، یک لوستر با غرش پشت سرشان افتاد. تلفات جانی نداشت - و این یک معجزه بود. نظرات در اولین اجرای سمفونی خاص این حادثه شگفت انگیز متفاوت است.
این آهنگساز بیش از نیمی از عمر خود از پولیپ بینی رنج می برد. این برای جراح و همچنین دوست خوب جوزف، جان هونتر، شناخته شد. دکتر توصیه کرد که برای یک عمل جراحی نزد او بیاید، که هایدن در ابتدا تصمیم به انجام آن گرفت. اما وقتی به مطب محل عمل آمد و 4 دستیار جراح بزرگ را دید که وظیفه آنها نگه داشتن بیمار در حین عمل دردناک بود، نوازنده درخشان ترسید، تقلا کرد و با صدای بلند فریاد زد. به طور کلی، ایده خلاص شدن از شر پولیپ به فراموشی سپرده شده است. جوزف در کودکی از آبله رنج می برد.

هایدن یک سمفونی با ضربات تیمپانی دارد یا به آن «سورپرایز» نیز می گویند. تاریخچه خلق این سمفونی جالب است. جوزف و ارکستر به طور دوره‌ای تور لندن را برگزار می‌کردند و یک روز متوجه شد که چگونه برخی از تماشاگران در طول یک کنسرت به خواب می‌روند یا از قبل رویاهای زیبایی می‌بینند. هایدن پیشنهاد کرد که این اتفاق می افتد زیرا روشنفکران بریتانیا به گوش دادن به موسیقی کلاسیک عادت ندارند و هیچ احساس خاصی نسبت به هنر ندارند، اما انگلیسی ها مردمی سنت هستند، بنابراین آنها لزوماً در کنسرت شرکت می کردند. آهنگساز، زندگی حزب و یک فرد شاد، تصمیم گرفت حیله گرانه عمل کند. او بدون اینکه دو بار فکر کند، سمفونی ویژه ای برای عموم انگلیسی نوشت. این قطعه با صداهای ملودیک آرام، روان و تقریبا آرام بخش آغاز شد. ناگهان در حین صدا، صدای طبل و رعد صدای تیمپان به گوش رسید. چنین شگفتی بیش از یک بار در کار تکرار شد. بنابراین، لندنی‌ها دیگر در سالن‌های کنسرت که هایدن رهبری می‌کرد، به خواب نرفتند.
هنگامی که آهنگساز درگذشت، او را در وین به خاک سپردند. اما بعداً تصمیم گرفته شد که بقایای این نابغه موسیقی در آیزنشتات دفن شود. وقتی قبر باز شد، معلوم شد که جمجمه یوسف گم شده است. این ترفند دو دوست آهنگساز بود که با رشوه دادن به مردم در گورستان سر را برای خود گرفتند. برای تقریبا 60 سال (1895-1954)، جمجمه کلاسیک وینی در موزه (وین) قرار داشت. تنها در سال 1954 بود که بقایای جسد دوباره به هم پیوستند و با هم دفن شدند.

موتزارت از هایدن خوشحال بود و اغلب او را به کنسرت های خود دعوت می کرد و جوزف نیز متقابلاً به اعجوبه جوان پاسخ داد و اغلب در یک کوارتت با او نواخت. قابل توجه است که در مراسم خاکسپاری هایدن صدا بود "رکوئیم" موتسارت ، که 18 سال قبل از دوست و معلمش درگذشت.
پرتره هایدن را می توان بر روی تمبرهای پستی آلمان و شوروی که در سال 1959 به مناسبت 150مین سالگرد مرگ آهنگساز منتشر شد و روی سکه 5 یورویی اتریش یافت.
سرود آلمان و سرود قدیمی اتریش مجارستان موسیقی خود را مدیون هایدن هستند. بالاخره این موسیقی او بود که اساس این ترانه های میهنی شد.

فیلم هایی در مورد جوزف هایدن

مستندهای آموزشی زیادی بر اساس بیوگرافی هایدن ساخته شده است. همه این فیلم ها جالب و هیجان انگیز هستند. برخی از آنها بیشتر در مورد دستاوردهای موسیقی و اکتشافات آهنگساز می گویند، در حالی که برخی دیگر حقایق مختلفی از زندگی شخصی کلاسیک وینی را بیان می کنند. اگر می خواهید با این چهره موسیقایی بیشتر آشنا شوید، لیست کوچکی از مستندها را به شما تقدیم می کنیم:

شرکت فیلمسازی «آکادمی مدیا» فیلم مستند 25 دقیقه ای «هایدن» از مجموعه «آهنگسازان معروف» را فیلمبرداری کرد.
در اینترنت می توانید دو فیلم جالب "در جستجوی هایدن" را پیدا کنید. قسمت اول کمی بیشتر از 53 دقیقه طول می کشد، قسمت دوم 50 دقیقه.
هایدن در قسمت هایی از بخش مستند «تاریخ با یادداشت ها» شرح داده شده است. از قسمت های 19 تا 25 که هر کدام کمتر از 10 دقیقه به طول می انجامد، می توانید اطلاعات بیوگرافی جالبی از این آهنگساز بزرگ را مطالعه کنید.
یک مستند کوتاه از دایره المعارف شانل در مورد جوزف هایدن وجود دارد که تنها 12 دقیقه است.
یک فیلم 11 دقیقه ای جالب در مورد زمین مطلق هایدن را نیز می توانید به راحتی در شبکه اینترنتی "پیچ مطلق - فرانتس جوزف هایدن" پیدا کنید.

در سال 2009 شرلوک هلمز گای ریچی، آداجیو از کوارتت زهی شماره 3 در ماژور در طول صحنه شنیده می شود. جایی که واتسون و نامزدش مری با هولمز در رستورانی به نام «رویال» شام می خورند.
موومان سوم کنسرتو سل در فیلم انگلیسی "هیلاری و جکی" 1998 استفاده شده است.
کنسرتو پیانو در فیلم استیون اسپیلبرگ اگر می توانی مرا بگیر.
مینوئت سی و سومین سونات در همراهی موسیقایی فیلم «عروس فراری» (دنباله فیلم معروف «زن زیبا») قرار گرفته است.
Adagio e cantibile از سوناتای شماره 59 در سال 1994 در The Vampire Diaries با بازی برد پیت استفاده شده است.
صداهای کوارتت زهی B-dur "Sunrise" در فیلم ترسناک "Relic" محصول 1997 شنیده می شود.
در فیلم باشکوه «پیانیست» که 3 جایزه اسکار دریافت کرده، کوارتت شماره 5 هایدن به گوش می رسد.
همچنین، کوارتت زهی شماره 5 از موسیقی فیلم های "Star Trek: Insurrection" (1998) و "Ft.
سمفونی های شماره 101 و 104 را می توان در فیلم ارباب جزر و مد محصول 1991 یافت.
کوارتت زهی سی و سوم در کمدی جورج جنگل در سال 1997 استفاده شده است.
قسمت سوم کوارتت زهی شماره 76 «امپراطور» را می توان در فیلم های «کازابلانکا» 1941، «بولورث» 1998، «کارآگاه ارزان» 1978 و «دوجین کثیف» یافت.
کنسرتو برای ترومپت و ارکستر در "بیگ دیل" با مارک والبرگ ظاهر می شود.
در "مرد دویستین ساله" که بر اساس کتاب نویسنده درخشان علمی تخیلی ایزاک آسیموف ساخته شده است، می توانید سمفونی شماره 73 هایدن "شکار" را بشنوید.

موزه خانه هایدن

در سال 1889 موزه هایدن در وین افتتاح شد که در خانه این آهنگساز قرار دارد. برای 4 سال تمام، جوزف به آرامی "گوشه" خود را با پول به دست آمده در طول تور ساخت. در ابتدا خانه ای کم ارتفاع وجود داشت که به دستور آهنگساز با طبقات اضافی بازسازی شد. طبقه دوم جایی بود که خود نوازنده زندگی می کرد و در زیر دستیارش السپر که نت های هایدن را کپی می کرد، مستقر شد.

تقریباً تمام آثار موجود در موزه متعلق به آهنگساز در زمان حیات وی است. یادداشت‌های دست‌نویس، پرتره‌های نقاشی شده، ابزاری که هایدن می‌نواخت و چیزهای جالب دیگر. غیرعادی است که ساختمان یک اتاق کوچک اختصاص داده شده است یوهانس برامس . یوهانس به آثار کلاسیک وینی بسیار احترام می گذاشت و ارج می نهاد. این اتاق مملو از وسایل شخصی، مبلمان و ابزار او است.

متأسفانه، وقتی مردم در مورد کلاسیک های وینی صحبت می کنند، اول از همه به یاد می آورند لودویگ ون بتهوون و ولفگانگ آمادئوس موتزارت. اما بسیاری از موسیقی شناسان مطمئن هستند که اگر آهنگساز درخشانی وجود نداشت فرانتس جوزف هایدن، ما نمی توانستیم در مورد سایر استعدادهای بزرگ دوران کلاسیک بیاموزیم. آثار و تصنیف های هایدن در خاستگاه همه قرار داشت موسیقی کلاسیکو به آن فرصت توسعه و پیشرفت تا امروز داد.

ویدئو: فیلمی در مورد جوزف هایدن تماشا کنید